El Patio Dormido, una realidad invisible

Mª José Galván, licenciada en Historia del Arte, autora de El cuento de otoño, con el que obtuvo el primer premio del III Concurso de Relato Histórico Hislibris (Ediciones Evohé, 2011), nos trae su primera obra, El Patio Dormido (Ediciones Evohé, 2012). Un libro tan real como la vida misma y tan inusual como la trama que la autora nos describe.

El patio dormido transcurre en una comunidad de vecinos del barrio de San Enrique, en Madrid, en una época tan actual que cualquier persona cercana a la  ciudad puede pasear por los principales escenarios del propio libro.

El nexo de unión de la comunidad vecinal es el  patio común, que es a su vez el alma de los edificios. Un espacio común que no pasará desapercibido para ninguno de los habitantes del singular espacio vecinal.

Julio, un joven menor de edad, que  muere en patio del vecindario a causa de un golpe en la cabeza será desde el inicio de las páginas de la novela el punto de inflexión que girará entorno a todas las actuaciones de cada uno de los personajes de cuatro fincas colindantes.  Así pues, todos ellos estarán obligados a responder ante la justicia de su responsabilidad en la muerte de Julio, por ser copropietarios del patio. El proceso judicial servirá para el acercamiento y la tregua de viejas rencillas;  incluso para otros personajes servirá para acrecentar malhumoradamente sentimientos de rencor o rabia anclados en un pasado ya inexistente.

Con ello provoca una confrontación de opiniones respecto de algunos personajes para defender a título pleno sus intereses sacando con lengua bífida, la crueldad del alma y la tamaña presión ejercida por la conciencia.

El ritmo pausado pero constante de la narración hace que sea llevadero y de fácil lectura para comprender los tejemanejes en que desencadenan los fatídicos hechos. Aunque bien cierto es que a veces parece alargarse en exceso, conforme nos vamos acercando al final el ritmo va en aumento. El estilo fresco y actual del lenguaje usado por Galván hace más creíble la narración y al mismo tiempo inusual.

Escenas de la vida cotidiana aparecen a cada instante en el relato, así las vecinas cotilleando a través de las ventanas, o los vecinos escuchando conversaciones ajenas a través de las puertas o con la oreja pegada a las paredes. Sorprenden las charlas en la peluquería, los detalles que la autora nos facilita de la pluralidad de los personajes, de los trapos sucios expuestos para todos los vecinos, de las conversaciones que casi hieren. Pero sin más excusas que sirvan como precedentes, he de decir que el final sorprende y desconcierta.

Jorge Ayora

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LOS PEQUEÑOS PLACERES

El enterrado en vida, que nos recuerda fuertemente a Poe, en Cerrado, o los entristecidos padres oyendo los gritos de su fantasmal hija en La muerta.
El microrrelato La foto pone un drástico broche final a un conjunto que se lee bien, que nos indica el buen hacer del autor, que se mueve holgadamente con el lenguaje, y que atrae con las historias que nos cuenta, con esos personajes que podríamos ser cualquiera de nosotros o nuestros vecinos o amigos. Sin embargo, a pesar de la cotidianeidad de esas historias, en casi todas hay un punto onírico, un hálito, un viento gélido que nos señala otro mundo, quizás a ese platónico ideal, o a otro impredecible y a veces, terrorífico, oculto tras el sofá del saloncito como Bob, el siniestro personaje de David Lynch que aparece y desaparece en Twin Peaks, recordándonos que tras lo cotidiano se esconde el horror, y que en cualquier momento puede surgir, de pronto, como una aciaga aparición. Lectura, pues, recomendable, correcta y cuidada, que Paréntesis nos presenta en la colección Umbral.
Miguel Sanfeliu (1962, St. Cruz de Tenerife), tiene entre sus publicaciones, un libro ilustrado, Anónimos, (2009) y colaboraciones en libros colectivos sobre cine: Cine y vampirismo (2005), En las ciudades (2009), Ellos y ellas (2010) entre otros, y en revistas literarias como Clarín, Batarro, Narrativas y Standdart. Colabora en el blog de crítica literaria La tormenta en un vaso  gestiona un blog personal, Cierta distancia.

Ariodante
Enero 2012

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He leído todas las novelas de Isabel Allende, desde su comienzo con La casa de los espíritus (1982) hasta llegar al último El cuaderno de Maya (2011).

Todas y cada una de sus novelas me han dejado conocimiento, de lugares que nunca imaginé, sensaciones, colores, dolor y felicidad…

Al finalizar de leer La isla bajo el mar poco tiempo después un terrible terremoto destruyó buena parte de Haití, que aún hoy sigue padeciendo tanta destrucción. Sentí que gracias a la novela de Allende podía entender un poco más a otras personas que hasta ese momento eran invisibles para mí.

Por eso cada vez que un nuevo relato ve la luz, no le doy mucho tiempo para que este en mis manos y poder así disfrutar de su lectura.

La isla bajo el mar es la historia de un hombre (Valmorain) que llega a Santo Domingo para hacerse cargo de la plantación de su padre. Cuando arriba a la isla conoce a una prostituta (Violette) con la que pasa un tiempo. La mujer lo ayuda a ordenar todo para el recibimiento de quien será su esposa. Para ello le entrega a una pequeña esclava (Zarité) para que lo asista en esos menesteres.

Con la pequeña y otros esclavos viajan hasta llegar a la hacienda de sus ancestros.

Una vez casado los problemas con su mujer impiden que la relación sea normal. La pobre mujer débil de espíritu incapaz de entender el porqué de tanta violencia en las plantaciones con los esclavos que allí trabajan. Sufre varios abortos hasta quedar al borde de la locura. A pesar de esto años después tiene un pequeño (Maurice) al que ella no puede criar por que le es quitado por su esposo y entregado a Zarite para que se haga cargo del recién nacido.

El tiempo ha pasado también para la esclava Zarite y la ha convertido en una hermosa morena, lamentablemente es violada cada noche por Valmorain como parte de las obligaciones como sirvienta. Nace un niño que le es arrebatado y entregado por orden del patrón a Violette en la capital, la mujer se hace cargo del niño para más tarde adoptarlo como suyo.

Zarite vuelve a tener una niña de Valmorain, pero esta vez sí le permite quedarse con la niña. A pesar de la oposición de su padre Maurice, unos años más grande, recibe a la niña de buen grado y nace entre ellos una profunda hermandad.

Mientras tanto aires de libertad suenan en las plantaciones, los esclavos tienen un líder y la lucha da comienzo. Brutal y sangrienta es acompañada por los intereses económicos de otros Países. De alguna manera los Haitianos prendieron la mecha que tiempo más tarde se extendería a otras naciones de América. Ellos son los primeros en conocer la preciada libertad.

La existencia de los protagonistas cambia de rumbo una y otra vez a raíz de la contienda, entrelazando sus vidas de forma inimaginable.

Sin temor a equivocarme porque he aprendido a tomar lo que hay de verdad en la ficción, algunas novelas nos vuelves detectives, nos dan alas para volar en busca de mas conocimiento. Los escritores son duendes mágicos que juegan con nuestra imaginación y le regalan un poco de la realidad que ignoramos.

Ojala que a leer esta historia encuentren en ella lo mismo que yo sentí.

Lilix.

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Título:

Las magníficas reediciones que ha publicado la editorial Destino durante los dos últimos años permiten que una nueva generación de lectores descubran a uno de los grandes escritores españoles del siglo XX. Miguel Delibes fue un narrador excepcional que supo recrear, con una maestría inigualable, el ambiente rural que rodea a sus personajes. Con su primera novela, La sombra del ciprés es alargada, Delibes ganó el premio Nadal. El camino, su tercer libro, es, sin lugar a dudas, una de sus mejores obras; una lectura obligada y de referencia que todos los amantes de la literatura deberían abordar tarde o temprano.

Miguel Delibes, quien nos abandonó el año pasado, nos entrega un legado literario del cual debemos sentirnos orgullosos; una herencia en la que seguramente se encuentren algunas de las mejores novelas escritas en los últimas cincuenta años, como El camino, una historia memorable e imperecedera que deslumbrará a todo aquel que la lea, en la actualidad o dentro de varios lustros.

Reseña aparecida originariamente en Traslalluvialiteraria.blogspot.com

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GALLINAS NUEVAS EN VINO MALO

 DAMIÁN MONTES

 Cuando tomo en mis manos una novela que tiene el título de Gallinas nuevas en vino malo (Damián Montes, Almuñécar, 1981) y por curiosidad leo lo que la editorial Círculo Rojo nos intenta explicar, en la contraportada, qué es lo que nos vamos a encontrar desde la primera página de la misma, me encuentro con lo siguiente “especie de receta literaria cuyos ingredientes son: Un realismo sazonado con un toque grotesco; un romanticismo decadente, aderezado con cierto tono escéptico; y la ficción molida, a la cual se le añade un aliño de verosimilitud” y si, por encima el libro me lo encuentro dividido, en vez de capítulos, nada menos que en busilis (que, por cierto, me tomé la molestia de buscar el significado de dicha palabra:  Punto en que estriba la dificultad del asunto de que se trata y con sinónimos como quid, meollo, clavo, asunto, nudo, clave, incógnita, intríngulis o núcleo) me quedo un tanto escéptico ante lo que el autor nos pretende narrar en este curioso relato.

Las primeras publicaciones de este escritor fueron colaboraciones intrascendentes en revistas como Akelarre Subversivo y Androito Fanzine. Su primera novela, También olvidado, un relato que supone una especie de ensayo sobre temas políticos, religiosos, de educación, sociedad e historia, narrado con un estilo grosero y cerril, a la vez que amable y considerado, incluido en el llamado Realismo Sucio y Ficción Transgresiva.

Pero a lo largo de las seis semanas en las transcurre la historia que el autor sexitano nos narra en tercera persona y que se desarrolla en La Pequeña Ciudad, como así la llama,  me voy dando cuenta de que, a través de los variopintos personajes que en ella nos vamos encontrando, se esconde una parodia de la vida misma: temas realmente candentes en una ciudad cualquiera de nuestro país en este siglo XXI como son las drogas, el sexo, política…

A lo largo del relato Damián Montes nos cuenta las historias de los habitantes de esta peculiar ciudad. Y digo historias porque el relato es un cúmulo de ellas. Nos encontramos con sus deseos, secretos, problemas, o la rutina de los que viven en la vega, la parte más pobre de la ciudad, que subsisten con los pocos recursos que les da el campo.

Una política corrupta, representada por el alcalde Antonio Penas, al que todos apodan el Penavidas , dictador y prepotente donde los haya que, cuando se presenta un problema se larga al Caribe a pasarse unas suculentas vacaciones a cuenta del erario público. Los dos partidos de la oposición ya no saben lo que hacer, pues hasta les limitan la libertad de expresión y el sindicato de trabajadores, no consigue sus propósitos pese a las huelgas que le monta al regidor.

Jóvenes trasnochadores, como el Róber o el Pacone, que solo piensan en acudir a discotecas, darse un chute o pillar una piba a la que intentar meterle mano o que se la metan, que también vale. Amores románticos, como el de Sarita y José Carlos, que no pueden vivir el uno sin el otro. Sexo a troche y moche, de todo tipo y a cualquier hora.

Los adultos también tienen sus historias, como Braulio, que ayuda en Cáritas, y no le importaba llevar ropa a una familia del barrio bastante devota de la Virgen de la Vetustísima o la madre de Pacone, franquista hasta la médula, que le amarga la vida a su hijo cada vez que intenta traerse a una chica a su casa, o Marita, ama de casa que tiene obsesión por sus pechos.  Todo ello adornado por los programas de televisión o radio de moda,  que ven o escuchan sus habitantes,  como el concurso “Operación Truño”, muy del gusto de las niñas, o la música de “La Oreba de Jabón” o el programa musical radiofónico “ los Noventa Subnormales”.

Realmente, el autor me ha sorprendido con este estilo particular tanto por el lenguaje que utiliza, directo, a veces ordinario, con el que consigue que  sus personajes utilicen la forma de hablar adecuada a cada uno de ellos, como en la estructura de la novela, cuyos capítulos, divididos  en pequeños fragmentos, cada uno de ellos relativo a un  personaje, lo que nos mantiene intrigados de cómo va a seguir la historia.

Animo a los lectores a que se atrevan con este tipo de lecturas, llamadas apología de lo bajuno, porque no se verán defraudados. Todo lo que sucede en Gallinas nuevas en vino malo puede ocurrir en cualquier ciudad, incluso las situaciones fuertes que en la novela nos encontramos, que también las hay en la vida real, aunque en esta novela nos las cuenten de forma sarcástica, incluso hay momentos que nos lleva a la carcajada.

Título: Gallina nueva en vino malo

Autor: Damián Montes

Pág.: 288

Editorial Círculo Rojo

Colección Novela

Primera edición, abril 2011

ISBN 9788499911229

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VIDAS ELEVADAS

MIGUEL BAQUERO

Ed Talentura, 2011

Algo ha ocurrido en un ascensor y no sabemos qué es; pero al parecer ha sido grave, determinando el cambio de rumbo de las vidas de algunos personajes en el libro del que vamos a comentar. Alrededor de este desconocido hecho, que figura como macguffin (motivo o excusa para inventar toda una historia, ideado por Hitchcock en  sus películas) y da pie a la portada y contraportada del libro y al título, giran las cuatro historias de este libro, encadenadas en torno a la poesía, la elevación lírica que transporta a los poetas a no sabemos qué limbos, sacándolos del cotidiano y muy prosaico devenir.

El autor, Miguel Baquero (Madrid, 1966), utiliza un humor cargado de ironía y un lenguaje entre cotidiano y elevado, oscilando entre las magnas cúpulas artísticas y la caña y tapa diaria, tan española.

Tres poetas se pasean por estos cuatro textos, que pueden leerse independientemente pero que si son leídos de una tirada, resultan imbricados mutuamente en el sentido general y por medio de los personajes centrales, que pasean versos y prosa por las páginas de estos relatos, originando situaciones divertidísimas y plasmando un carácter muy español, ese que vive de la subvención y del cuento. A veces quijotesco, contraponiendo visionarios y sanchos, otras berlanguiano –los ecos del alcalde de Míster Marshall son inevitables―otras umbraliano…en fin, hay para todos los gustos, pero lo  cierto es que Miguel Baquero ha compuesto cuatro relatos que nos hacen sonreír y que nos divierten, mientras entrevemos las cargas de profundidad, torpedos lanzados contra la vanitas y la ostentación de un arte―y unos artistas―  despegado de sus raíces y sólo  preocupado por su ombligo.

Sin prolijidades, sin más párrafos que los justos, Baquero sabe llevarnos saltando de un relato a otro, a las más altas cotas de la miseria intelectual. Y además nos lo dice con tal dosis de humor que no creo que nadie se sienta ofendido.  El primer relato es desternillante; en los siguientes el humor se contiene, se dosifica, y pasamos a una sonrisa benévola, a una carcajada de vez en cuando, y  vamos siguiendo la trama de los tres poetas, todos de nombre y vidas impostados, ya que lo propio les parece poca cosa, para acercarse a esas elevadas cumbres de la lírica a las que aspiran. Uno de ellos ya ha llegado, aunque al final nos descubre su impostura, otro está en progresivo acercamiento del Parnaso, y un tercero, en un rapto de prosaico realismo decide abandonarlo todo en pos de una fémina renuente, propensa a tirar objetos desde un balcón al amante despechado que le recita versos prestados como Cyrano prestaba los suyos a su amigo para el amor de su vida. Y periódicamente, todos citan a ese famoso ascensor que vemos en la portada, del que animamos al lector a imaginar posibles conclusiones.

Miguel Baquero (Madrid, 1966) es periodista, autor de novelas y cuentos. Como novelista, ha publicado las obras Vida de Martín Pijo (año 1999, reeditada en 2007), Matilde Borge, aviador (2003), y Vidas elevadas (2010). Para mayo de 2011 está prevista la publicación de su novela Objetos perdidos. Como autor de cuentos, ha publicado el volumen de relatos Diez cuentos mal contados (2008), y es autor asimismo de la miscelánea A esto llevan los excesos (2009). Sus cuentos han sido premiados en numerosos certámenes literarios, como el Gabriel Aresti, el Miguel Cabrera o el Jara Carrillo. Reseñista y colaborador habitual en numerosas publicaciones digitales, desde hace cuatro años mantiene un blog en Internet: El mundo es oblongo.

Ariodante

Diciembre 2011

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Y porá

Es el primer libro que leo de esta autora. Como ya lo he mencionado, me gustan las historias noveladas. Este relato abarca una parte del pasado de mi País. La guerra de la triple alianza que se desarrollo a partir de 1865. Cuatro naciones en crecimiento participaron, el Imperio del Brasil, Paraguay, Uruguay y Argentina.

La historia tiene varios personajes, pero todos unidos entre sí por los trazos mágicos de la escritora.

Bautista es Correntino, vive a orillas del Rio Paraná, junto a su hermana Rosa y su sobrina Violeta. Solos alejados del pueblo. Rosa es madre soltera y alejarse es lo que han decidido para evitar las habladurías.  Los tres son arrollados por una guerra no esperada. Bautista raptado por los paraguayos y puesto prisionero. Rosa también es llevada a la fuerza junto con otras mujeres. La única que se salva es su pequeña niña, ella escapa y es salvada por las mujeres que regentean un lugar no muy santo.

Ya en tierras Paraguayas Bautista conoce la tortura y a la mujer que más adelante será quien le robe el corazón Muriel, mujer casada con un militar mucho mayor que ella. La mujer sin saber bien porque ayuda al hombre y solo queda de ese momento entre los dos el recuerdo de un beso robado. Más tarde sin saber que Rosa es hermana de Bautista también la ayuda. Aquí aparece otro personaje, Rete Iriarte, el hombre está enamorado de Rosa desde siempre, pone en peligro su vida para sacarla del encierro donde está.

Alrededor de ellos la guerra va apoderándose de las vidas, transformándolas y llevándose los sueños de quienes pelean en ella.  Las luchas por el poder, la ambición hacen de las gentes meros espectadores sin poder de salvación.

Es una novela que nos permite imaginar los horrores vividos por nuestros antepasados. En una época donde todo estaba por hacerse, la expansión de los pueblos y el poder era base fundamental para una nación en crecimiento.

Hay una frase al comienzo de la novela que creo que vale la pena leer, remarca el dolor de lo que significan las guerras:

“Que triste cosa es morir lejos de la Patria”

      Bartolomé Mitre (Presidente del la Argentina al comienzo de la guerra)

Lilix

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DISCORDANCIAS

ELENA CASERO

Ed. Talentura, 2011

Hay en este conjunto de relatos ―diecinueve, en total―muchos nexos de unión entre ellos. No sólo el hecho de que los personajes se sientan discordantes en su ámbito, sino que la obsesión que resulta recurrente en muchos de los textos sea un hecho también discordante: el suicidio. Porque si bien la muerte es algo que inevitablemente, nos toca a todos, decidir en qué momento la abrazamos es discrepar del destino, individualizarlo, decidiendo por nosotros mismos el único acto que quizá sea el más dramáticamente libre. No decidimos nacer, nos nacen. No decidimos muchas cosas en esta vida, que nos vienen impuestas, aunque sí podemos decidir otras: llevarle la contraria a lo que nos parece venir decidido de antemano.

Otro nexo de unión que observamos es una abrumadora sensación de soledad, aplastante, la soledad de la rutina, de las vidas planas, soledad muchas veces compartida bajo el mismo techo y que es más dramática precisamente porque podría no serlo. Mayoritariamente los relatos son protagonizados por mujeres, mujeres de una cierta edad, que se encuentran hartas de su diario y cotidiano vivir. Y cuya única salida creen encontrar en la huida de la vida. A veces de la propia y a veces de la ajena.

También los hombres interpretan un papel en estas narraciones, unas veces bajo el manto de la soledad o del desamparo, otras en el papel del otro, del que está en casa pero como si no estuviera, de ese otro desarraigado, o de ese indiferente, una especie de vegetal con el que la mujer que transita por el mismo pasillo no consigue puntos de encuentro y por tanto abandona.

En general, todos estos escritos nos muestran un mundo dramáticamente desolador: una cárcel interior de la que quieren huir, y de la que creen que sólo la muerte les va a liberar. Sin embargo, los textos están contados de modo absolutamente cotidiano, como si fuera algo que vemos a diario. Porque lo vemos a diario: son esas parejas que no se hablan, esas convivencias insulsas, o esas relaciones desesperantes o tristemente opresivas que estamos habituados a escuchar de vecinos, parientes, a contemplar al lado, o en las noticias; a vivir, incluso.

Todo es cotidiano, tristemente cotidiano. Lo que no es tan cotidiano son las soluciones a las que llegan los personajes.

Es el enfoque que la autora, Elena Casero, lo que le da el toque personal, cuyas narraciones rezuman un humor cáustico, negro, pero en algunos momentos desternillante. Un humor sin el cual no soportaríamos seguir leyendo. Un humor que es lo que consigue mantenernos vivos en un paisaje tan desolador como el que sabemos que reflejan de nuestro entorno estos retazos de realidad arrancados por la autora y presentados con una retranca y una ironía que les hace presentables. Porque la vida sin humor resulta muy dura en algunos casos. ¿Y qué mayor discordancia es reírse de la muerte? Porque la muerte está presente en casi todos estos relatos, pero presentada desde un punto de vista que nos hace sonreír, en situaciones que sería para llorar. También hay otro punto común, y son los finales. Elena Casero llega al final del relato y nos da un sobresalto, nos deja con la boca abierta o hace que soltemos una carcajada. Finales sorprendentes, finales abiertos. Algunos de los relatos hacen referencia a otros, imbricándose en sus personajes. Quizás el último, Bodas de plata, sea a su vez discordante respecto al resto, al menos en cuanto al tema fúnebre, que no en el humorístico. Si hubiera de quedarme con alguno, quizá el relato Una llamada a deshora sea el que me ha resultado poderosamente sugerente. Desternillante el de Recuerdos a Benedetti. Unos muy breves, otros más largos, el conjunto es una lectura que se hace amena, escrita en un lenguaje muy directo, muy llano, a veces descarnado, que a pesar de su poso amargo hace reflexionar sobre la cotidianeidad de nuestras miserias, y  produce algunos momentos de franca hilaridad discordante, obviamente.

Elena Casero (Valencia, 1954) es una autora tardía, una autora a la que la vida ha llevado a escribir, y lo hace siempre con un toque de humor y retranca que la va caracterizando y dándole ya un sello personal a sus escritos.

Ariodante

Diciembre 2011

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 IGNACIO R. MARTÍN VEGA

En la coctelera echaré varios ingredientes:

sabiduría que tú me proporcionas, Dios mío,

bondad, humildad y coraje; que junto a la predisposición e ilusión,

que asentaré en la

cara oculta de mi corazón, será pócima ideal para reconvertir situaciones

que se antojan como imposibles.

(fragmento de la arenga con que el autor finaliza esta novela)

“Soy alcohólico. Historia de una enfermedad” (Éride Ediciones), es la ópera prima de Ignacio Ramón Martín Vega, zaragozano, nacido en julio de 1961 y actualmente reside en Anchuelo (Madrid). El hecho del nacimiento de su primer hijo le hizo que su vida cambiase, que tenía un mundo nuevo de responsabilidades que no supo afrontar y cuando se dio cuenta tenía una conducta aditiva claramente policonsumidora. Una noche a solas decidió que tenía que pedir ayuda y ponerse en manos de alguien que le supiera sacar de su dependencia del alcohol y de las otras sustancias que consumía. En el año 2005 se atrevió a enviar un relato corto al programa de Juan Antonio Cebrián: La Rosa de los Vientos. Para su sorpresa se lo emitieron, narrado por el periodista Paco de León. Terminado su proceso terapéutico nos sorprende con esta novela.

Y digo que nos sorprende porque me enganchó desde la primera página hasta la última. Es una novela escrita con el corazón y para que llegue al corazón de aquellos que la lean. Empatizamos desde el primer momento con Alonso pese a su condición de alcohólico. Pero pronto nos damos cuenta de que, según avanza la lectura de este precioso relato es, realmente, un enfermo, no un vicioso que mediante artimañas pretende engañar a los demás para así recuperar a su familia.

Narrada en tercera persona, el autor, a través de Alonso, su alter ego,  tras ver la muerte de cerca, se decide a salir del pozo en el que se encuentra hundido. Su hija lo acoge en su domicilio a regañadientes, dado el odio que tiene hacia él por el daño que les hizo. Este hecho influye en nuestro protagonista para  ponerse en manos de una asociación e intentar recuperar una vida que creía perdida. Se da cuenta de que es la única forma de recuperar a su familia pero para ello tiene que someterse a un proceso largo de terapia y lograr sus propósitos con mucha fuerza de voluntad y constancia. A lo largo del relato vemos cómo va superando los miedos, los demonios, los temores a hundirse otra vez. Ve que se siente arropado por los compañeros de terapia y el cambio de su comportamiento hace que primero su ex mujer, Adriana, y poco a poco, sus hijos, vuelvan a entrar en su vida. Pero acuden a la terapia otros personajes que irán apareciendo a lo largo del relato y como él también necesitan ayuda. Es el caso de Alfredo, de Demetrio o de la hermana de Adelina. Ellos también sufren esa enfermedad y sus familias las consecuencias de la misma.

Es una novela de fácil lectura, escrita con un lenguaje sencillo pero al mismo tiempo duro en muchas ocasiones, porque lo hace sin tapujos, le llama a las cosas por su nombre. Esta crudeza del lenguaje es lo que hace que el autor nos transmita con realismo sus vivencias. Este realismo  mantiene el interés sobre los acontecimientos que Ignacio R. Martín Vega nos va presentando a lo largo de los capítulos de que consta su obra. Nos encontramos con escenas duras que nos demuestran que los causantes de ellas muchas veces no son dueños de sus actos. Nos hace pasar por situaciones como la violencia de género,  discusiones, atraco con arma blanca, incluso  algunas escenas eróticas. Es una obra llena de situaciones reales como la vida misma.

He descubierto un escritor que sabe llevarnos bien por su obra durante su lectura, pues nos emociona, nos hace reir, soñar, vivir todos los sentimientos por los que puede pasar un ser humano. Realmente merece la pena leerla, pues entretiene y al mismo tiempo nos enseña que podemos superar momentos difíciles en nuestra vida si nos lo proponemos.

Francisco J. Portela

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Reseña: Si tú me dices ven, lo dejo todo…pero dime ven.

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