Archivo de julio de 2010
“El rector de Justin” Louis Auchincloss. Novedad de Libros del Asteroide
«Un libro audaz y ambicioso (…) Su elegancia,
gusto e inteligencia sacuden al lector en cada
página, como lo hacen su infalible sabiduría y
talento literario.»
The New Yorker
Louis Auchincloss. El rector de Justin
Traducción de Ignacio Peyró
Publicada originalmente en 1964, El rector de Justin es probablemente la novela más famosa y apreciada de Louis Auchincloss. El cronista de la clase dirigente norteamericana, heredero literario de Henry James y Edith Wharton,
sitúa este libro en un exclusivo internado de Nueva Inglaterra. La novela recorre la vida del fundador del colegio, Francis Prescott; en ella distintos personajes ofrecen su particular visión del director y fundador, de sus motivaciones, de los problemas a los que tuvo que enfrentarse, de sus éxitos y fracasos. A través de esta controvertida figura Auchincloss construye un convincente relato de las contradicciones de la clase dirigente americana durante la primera mitad del siglo xx.
Sobre el autor:
Louis Auchincloss (1917-2010) nació en Lawrence, Nueva York, en el seno de una de las más influyentes familias estadounidenses. Se educó en Groton, un exclusivo internado de la costa este, y en las universidades de Yale y Virginia. Ejerció la abogacía en un bufete de Wall Street, actividad que compaginó siempre con la literatura. En su obra destacan las novelas: La casa de los cinco talentos (1960), Portrait in Brownstone (1962), El rector de Justin (1964), The House of the Prophet (1980), Diario de un yuppie (1986), La educación de Oscar Fairfax (1995) o East Side Story (2004), así como las biografías de personajes como Henry James, Edith Wharton o Franklin D. Roosevelt.
El rector de Justin fue finalista del National Book Award, la crítica lo considera el mejor libro y el más importante de su autor. Otros libros del autor en la editorial: La educación de Oscar Fairfax (2008)
Páginas: 390 | Tamaño: 14 x 21,5 cm. | ISBN: 978-84-92663-25-5
A la venta: 27 de septiembre
Editado por Libros del Asteroide
Share“El infierno de los jemeres rojos. Testimonio de una superviviente” Denise Affonço. Novedad de Libros del Asteroide
«Este libro conmovedor resucita la memoria
del martirio en parte olvidado de Camboya.»
Valeurs actuelles
Denise Affonço
El infierno de los jemeres rojos. Testimonio de una superviviente
Traducción de Daniel Gascón
El infierno de los jemeres rojos es uno de los escasos testimonios publicados sobre el régimen del terror de los jemeres rojos en Camboya. Denise Affonço trabajaba en la embajada francesa en Phnom Penh cuando los jemeres rojos
tomaron el poder en abril de 1975.
Affonço y su familia fueron deportados, como tantos otros, a un infierno viviente en el campo camboyano, donde, durante casi cuatro años, se enfrentarona trabajos forzados, hambrunas, enfermedades y muerte. De una
población de siete millones de habitantes, el régimen de los jemeres rojos se
cobró casi dos millones de vidas.
El testimonio de Denise Affonço se basa en los cuadernos que escribió en 1979, pocos meses después de ser liberada, mientras preparaba su testimonio en el juicio contra Pol Pot.
Sobre la autora:
Denise Affonço nació en 1944 en Phnom Pehn (Camboya). Cuando se produjo el golpe de estado de los jemeres rojos en 1975, Affonço decidió permanecer en Camboya junto a su marido y sus hijos. Pronto fueron deportados al campo, donde sufrieron todo tipo de penalidades y su hija y su marido murieron. En 1979 fue liberada tras la invasión vietnamita y testificó en el juicio contra Ieng Sary y Pol Pot que se celebró ese mismo año en Phnom Pehn.
Las notas que escribió durante la preparación de su testimonio fueron la base de El infierno de los jemeres rojos, publicado en Francia en 2005. Hoy en día, Denise Affonço vive en París.
La autora visitará España en octubre de 2010.
Edita Libros del Asteroide
Tamaño: 12,5 x 20 cm. | ISBN: 978-84-92663-23-1 | A la venta: 11 de octubre
Share“El reino dividido” Miklós Bánffy. Novedad de Libros del Asteroide
«Quien inicia la lectura de este libro está enganchadoen una doble y eficaz y deliciosa trampa: uno no puede parar de leer y, a la vez,no quisiera que el libro se acabara.»Darío Jaramillo (El País).
Miklós BánffyEl reino divididoPrólogo de Gabriel InsaustiTraducción de Éva Cserhátiy Antonio Manuel Fuentes. Páginas: 408 | Tamaño: 14 x 21,5 cm. | ISBN: 978-84-92663-24-8A la venta: 13 de septiembre
Edita Libros del Asteroide
Última parte de la Trilogía transilvana, El reino dividido continúa la historiade los tres protagonistas de Los días contados y Las almas juzgadas.Los siniestros sucesos en Montenegro, la guerra en los Balcanes, el supuestocerco de Gran Bretaña, Francia y Rusia a Alemania y Austria-Hungría y elasesinato del heredero al trono austrohúngaro, Francisco Fernando, llevarána los húngaros a una guerra que marcará trágicamente el destino de su país.En este contexto de pesimismo general, el conde transilvano Bálint Abádycontemplará cómo sus proyectos políticos y personales serán truncados: laposibilidad de un futuro junto a su amada Adrienne parece diluirse, el declivede su primo László Gyeroffy es cada vez más evidente…Sobre el autor:Miklós Bánffy (1873-1950) nació en Kolozsvár, Hungría (hoy Cluj-Napoca,Rumania) y perteneció a una de las dinastías aristocráticas más importantes deTransilvania. Político, diplomático y novelista, destacó también por su contribucióna las artes como músico, pintor, dramaturgo y escenógrafo. Su obra maestra, la Trilogía transilvana, compuesta por las novelas Los días contados (1934),Las almas juzgadas (1937) y El reino dividido (1940), constituye un impresionantefresco de la sociedad y la política húngaras inmediatamente anteriores ala primera guerra mundial. Es autor, además, de obras de teatro, cuentos y dedos libros de memorias: Desde mi recuerdo (1932) y Veinticinco años (1945).a Esta trilogía se considera un clásico de las letras centroeuropeas y se hatraducido directamente del húngaro.
Otros libros del autor en la editorial:Los días contados (2009)Las almas juzgadas (2010)
Share“El río de la vida” Norman Maclean. Novedad de Libros del Asteroide
«Bellísima por el poder de sus sentimientos (…)
Tan bella como cualquier texto de Thoreau
o de Hemingway.»
Alfred Kazin (Chicago Tribune Book World)
Norman Maclean
El río de la vida
Traducción de Luis Murillo
Las tres historias que forman este libro (El río de la vida; Leñadores, proxenetas y «Tu camarada, Jim» y Servicio forestal de Estados Unidos, 1919) se han convertido por derecho propio en clásicos de la literatura norteamericana
reciente. Maclean las escribió cumplidos los setenta, cuando ya estaba jubilado como profesor de Literatura de la Universidad de Chicago.
La pesca con mosca, el trabajo de los guardabosques, la naturaleza, la vida en Montana a principios de siglo, son algunos de los temas que Maclean aborda en estas inolvidables historias autobiográficas en las que retrata su aprendizaje vital. Sus historias pretendían expresar, en palabras del propio autor, «un poco de ese amor que siento por la tierra». Robert Redford adaptó este libro al cine en 1992 en un largometraje homónimo.
Sobre el autor:
Norman Maclean (1902-1990) nació en Clarence, Iowa (EE. UU.). Hasta 1913, fue educado, junto a su hermano Paul, por su padre, pastor presbiteriano, en la religión, la literatura y la pesca con mosca. A la edad de siete años, toda su familia se mudó a Missoula (Montana), un paisaje que marcaría su vida y también su obra. Se graduó en Artes en el Dartmouth College y en Inglés en la Universidad de Chicago, donde permaneció como profesor de
Literatura la mayor parte de su vida.
Cuando se retiró en 1973 comenzó a escribir, a instancias de sus dos hijos, las historias semiautobiográficas que le gustaba contar. Fue así como nació El río de la vida (1976), la única obra que Maclean publicó en vida.
Páginas: 324 | Tamaño: 12,5 x 20 cm. | ISBN: 978-84-92663-22-4
A la venta: 30 de agosto
Publica Libros del Asteroide
“Psychokillers. Anatomía del asesino en serie” Jesús Palacios
El término “asesino en serie” fue acuñado por el investigador del FBI Robert K. Ressler y hace referencia al individuo que durante cierto periodo de tiempo comete varios asesinatos sin ningún móvil económico, mafioso o político detrás.
Ressler, también creador de los perfiles de estos psicópatas, que sirven para describir su “modus operandi”, vivió cerca de John Wayne Gacy, entrevistó a angelitos como Jeffrey Dahmer o Emil Kemper, y es autor, junto a Tom Shatchman, de un libro tan recomendable como “El que lucha con monstruos”, donde repasa sus veintes años de servicio investigando, persiguiendo y hablando con estos criminales, dejando constancia de su honradez y talante liberal, pues estaba a favor de la investigación de la mente de estos asesinos y no a favor de la pena de muerte, y eso que casi se convierte en víctima del mencionado Kemper, en una celda.
El asesino en serie, se ha convertido desde hace mucho tiempo en parte del imaginario popular, en protagonista intermitente de las páginas de sucesos y en un icono artístico: el número de películas, series de televisión, telefilms, libros, canciones, cómics y hasta cuadros que se basan en su figura es infinito, esté basado directamente en hechos reales o no, con vertiente sobrenatural en muchas ocasiones, llegando a la saturación y a convertirse en un tópico sobado más, en legítima fuente de inspiración o en oportunista objeto de marketing y a veces todo junto. A las mentes más puritanas, miopes y políticamente correctas hay que aclararles que, obviamente, el libro no es una apología de la violencia ni nada por el estilo.
El psicópata se ha convertido también, y esta es otra cuestión, en material propicio para el sensacionalismo de los medios de comunicación, y en excusa para campañas de represión de todo tipo.
El ejemplo más famoso de todo lo anterior son los atroces crímenes perpetrados por la familia Manson. Que el careto de su tarado líder, Charles Manson salga hasta en camisetas y sea objeto de “culto” ( que no de admiración ) por parte de incontables bandas del rock/ metal post años 60, no es vuelvo a repetir, una incitación a la degeneración y demás, sino un reflejo de la oscuridad, animalidad y salvajismo del ser humano. Manson era el lado oscuro del “hippismo“, ese del que muchos negaban su existencia, que finiquitó toda la era Acuario e hizo volver a la realidad a todos esos ingenuos que soñaban con utopías, esos ingenuos que pronto traicionaron, en su mayoría, sus ideales. Unos ideales cándidos pero mucho más respetables que los de los yuppies en que se convirtieron. Ya se sabe, los hippies del ayer son los capitalistas que dominan el mundo hoy, y lo mejor que salió de esos años – los escritores del nuevo periodismo, todo tipo de artistas… – era gente aliada del movimiento pero ferozmente individualista.
Por supuesto, el caso Manson fue la excusa para todo tipo de campañas ultraderechistas e ignorantes, cimentadas en la prensa que aprovechó las circunstancias para difamar a un “movimiento” inocente.
Cada país tiene su propia colección de asesinos en serie y casi todos los que se han hecho tristemente famosos son los anglosajones, convertidos en celebridades a veces grotescas por prensa y televisión, hecho que fue objeto de sátira por Oliver Stone en “Asesinos natos“, sobre un traicionado guión de Tarantino, y sobre éstos, va principalmente este extraordinario libro.
El gran Jesús Palacios hace un recorrido por la prehistoria de los asesinos en serie y casos más famosos ( la condesa Bathory, Vlad tepes, el auténtico Drácula, Gilles Rais, lugarteniente de Juana de arco o Jack el Destripador, al que se dedica todo un capitulo ), hasta los años 90′, con parada en España incluida ( por lo tanto aqui no aparecen los más recientes como el del francotirador de Washington o el asesino de Green River, aunque éste ya llevaba mucho tiempo haciendo de las suyas).
Es decir, no es un ensayo con afán “completista” en cuyo caso llegaría a tener 5000 páginas por lo menos y eso contando sólo los casos resueltos.
Palacios indaga en los condicionamientos sociales, en los motivos que tuvieron para cometer tales atrocidades y llega a la lúcida conclusión de que no hay una razón clara que sirva para identificarlos y encasillarlos, las razones de uno no sirven para explicar las de otro. Un tema inaprensible que des miente rotundamente que el hombre es bueno por naturaleza y las facilonas explicaciones que da la sociedad, la que muchas veces engendra estos monstruos. Unos monstruos que resultan casi inofensivos frente a otras muestras que crueldad humana, algunas de ellas aceptadas por muchos, ¿ de verdad, piensa alguien, que ese tarado de Ed Gein o el aberrante canibal Albert Fish - impresionante, en el peor sentido, la carta que le envió a la madre de una de sus víctimas – es peor que que cualquier esbirro de las SS, de la NKVD, de la policía religiosa de Arabia Saudí?¿Qué cualquier matón de la CIA de la operación Phoenix que mató, mínimo, 80000 vietnamitas, que un heróico y preparado piloto de un B-52 que arrasa un pueblo camboyano, vietnamita o irakí?¿Peor Dennis Nielsen o David Berkowitz que que los escuadrones de la muerte que devastaron américa latina?¿Son peores todos esos políticos, sean dictadores o demócratas, que organizan guerras y expolios? A este respecto resulta muy ilustrativo el excepcional episodio “El asesino expresionista” sobre los pyschos alemanes del periodo de entreguerras.
El libro que habla también de algunos casos que no son obra de asesinos en serie, es una reivindicación de la libertad artística, así como un certero retrato de lo peor de la condición humana, una condición con sus partes de oscuridad, la que muchos, con un indecente buen rollito niegan o limitan a condicionantes externos.
No recuerdo las palabras exactas, pero Ted Bundy, uno de los más famosos e inteligentes ( la mayoría tienen en común un coeficiente de inteligencia alto y en matar cobardemente a personas fisicamente más débiles, sobre todo mujeres ) dijo algo así como que los asesinos en serie son nuestros maridos, nuestros hermanos, hijos y padres y que nunca nunca íbamos a acabar con ellos. Porque ellos forman parte de nosotros. Nuestros vecinos perfectos, con una fachada irreprochable, si acaso alguno un poquito rarito pero inofensivo, y luego lo de siempre: ¿rituales con velas? No me lo puedo creer. Y sí, sí que hay, aunque menos, “psychos” femeninos.
Palacios recomienda una lista de películas, libros y canciones sobre el tema. Muchas son muy conocidas y podría haber hecho una lista 50 veces más larga. El caso de Ed Gein sirvió de inspiración para el libro “Psicosis” de Robert Bloch, que dió lugar al clásico de Hitchcock y varias secuelas. Para el Buffalo Bill de “El silencio de los inocentes” de Thomas Harris que fue adaptado por Jonathan Demme o para el Leatherface de la saga de “La matanza de Texas” iniciada por Tobe Hooper, entre otras. Yo sólo añadiré “Dahmer” de David Jacobson donde una más que convincente Jeremy Renner encarnaba al Carnicero de Milwakee en un film inusual y sobrio, demostrando que se puede hacer una película sensible sobre tan terrorífico tema y mostrar empatía y comprensión hacia el verdugo, que NO aprobación. Su gran virtud, lo mismo que este libro, es que es riguroso alejado de sermones y doctrinas baratas.
Otros libros para quien le interese el tema podría ser “Felices como asesinos“, de Gordon Burn, sobre el matrimonio West, – “la familia que mata unida permanece unida” -, o “Harry, radiografía de un asesino” film de John McNaughton. Una película capaz de encanecer ( más ) las barbas y melenas de Michael Hanecke. Martin Scorsese dice que durmió con el televisor encendido de la impresión que le creó.
El libro es maravilloso, aunque macabro, por supuesto, y harto necesario. Esto no significa que tenga un poster en mi habitación de Richard Ramírez ni que me guste la violencia real. Ni que decir tiene.
EL SEÑOR SOMBRERO
ShareNovedades Editorial Anagrama Septiembre 2010 ( Modiano, Magris, Piglia, Echenoz…)
Os dejo la relación de las novedades más interesantes que saca Anagrama a la venta a partir del próximo Septiembre, habrá de todo, pero se me antojan algunas muy interesantes:
-”Un adulterio americano”. Jed Mercurio. Libro novelado sobre las infidelidades del presidente Kennedy. A la venta el 02/09. 19’50 Euros
-”Los once” Pierre Michon. Libro sobre la revolución francesa y la época conocida como la del terror. A la venta el 09/09. 14’50 Euros
-”El horizonte” de Patrick Modiano. Última novela publicada de uno de mis favoritos. A la venta el 09/09. 15 Euros
-”Correr” Jean Echenoz“. El autor de “Me voy” publica un libro sobre Emil Zatopek, atleta checoslovaco, todo un mito del deporte, que cayó en desgracia tras la Primavera de Praga de 1968. Llegará a las librerías el 09/09. 14’50 Euros
-”Blanco nocturno” Ricardo Piglia. A la venta el 02/09. 19 Euros
-”Agosto-Octubre” Andrés Barba“. 16/09. 15 Euros
-”Voces“. Lolita Bosch. En las librerías a partir del 16/09. 19 Euros
-”Menudo reparto”. Jonathan Coe. Colección Otra Vuelta de tuerca. A la venta el 23/09. 21 Euros
-”Huy, por qué todo el mundo debe a todo el mundo y nadie puede pagar”. John Lancaster. Ensayo, colección Argumentos. Libro sobre la crisis económica y el capitalismo. A la venta el 09/09 al precio de 18 Euros
-”Alfabetos” Claudio Magris. 22 Euros
-”Contra el cambio”. Martín Caparrós. 16/09. 19 Euros
Igualmente saldrán tres títulos en bolsillo, en Compactos:
-”Si te comes un limón sin hacer muecas”. Sergi Pàmies. 23/09
-”After Pop”. Eloy Fernández Porta. 09/09
-”El abrecartas“. Vicente Molina Foix. 23/09
Share“El asesino dentro de mi” de Jim Thompson
Para empezar un par de topicazos: cuando murió Jim Thompson, uno de los reyes de la serie negra, en 1977, su obra, según el prólogo de Juan Sasturain, no se encontraba en las librerías de su país y no gozaba de status alguno, algo sorprendente si se tiene en cuenta que la adaptación que Sam Peckinpah realizó de “La huida” había sido un gran éxito. Tuvieron que ser los franceses, que en esto siempre han ido mil pasos por delante de Yankies y españoles, los que reivindicaron su obra e impidieron que cayera en el ostracismo. La lista de artistas USA de diversos campos artísticos y de gran valía que han visto su obra justamente revalorizada gracias a nuestros más cultos vecinos, es interminable.
“El asesino dentro de mi” es una de sus novelas más importantes de entre las 29 publicadas. Admirada por Barry Gifford, Stanley Kubrick o Stephen King, esta durísima, espléndida obra, ya tuvo una adaptación al cine en 1975 a cargo de un simpático artesano menor, Burt Kennedy, con Stacey Keach en el papel del perverso Lou Ford. Michael Winterbottom (“Camino a Guantánamo”, “Código 46″, “Wonderland”…), ha realizado recientemente otra película con base a este libro de 1952. Su trabajo ha provocado deserciones masivas en el festival de Venecia y críticas de misógena. Si su film, protagonizado por un en alza Casey Affleck y Jessica Alba ( ya sólo por esta mujer vale la pena verlo en pantalla grande ) es fiel al espíritu de Thompson, entonces tales críticas son tan predecibles como superficiales, típicas de la corrección política, al margen de la calidad de la película.
El libro de Thompson está narrado, como suele ser habitual en él, en primera persona por el asesino, en apariencia el típico Redneck sureño simplón y bondadoso bajo cuya fachada apacible se esconde una mente privilegiada, criminal, retorcida y con rasgos de esquizofrenia, a la vez que uno entiende perfectamente sus motivaciones. El escritor muestra sus terribles actos, de una chocante violencia primigenia, pero eso no quiere decir que los apruebe. También Lou ford tiene ramalazos racistas y a nadie en su sano juicio se le ocurriría tachar a esta robusta obra de racista. Tildarla de misógena es, en mi opinión, algo superficial. Cierto es que las mujeres de sus novelas son tratadas a patadas o algo peor, pero la sociedad tejana de los años 50′, no era precisamente un modelo de progresía y en definitiva, sus “psychos”, que entablan un incómodo y lúcido diálogo con el lector, en el fondo trataban mal a todo el mundo. Lo inquietante es comprobar su ingenio, sus toques filántropos, su amabilidad. Esto lo hace mucho más verosimil y en el caso de “El asesino dentro de mi“, su “villano”, Lou Ford, es toda una joya como personaje.
Thompson ofrece un ácido retrato de la cerril sociedad sureña y una visión negra de la existencia. Va directo al grano con una prosa vigorosa, contundente y no muy elegante ( algo apropiado teniendo en cuenta quien narra la historia ) y lo remata con un final memorable. Es mucho más, con sus ligeros defectos, que una simple e ingeniosa trama criminal. Es el viaje a la mente de un asesino en serie al que es fácil comprender y sentir empatía por él. No es tan famosa como su estupenda “1280 almas”, pero le puede mirar cara a cara.
A thompson se lo llevó el alcohol al otro mundo, fue perseguido por el monstruo de McCarthy, desempeñó todo tipo de oficios y apenas pudo vivir de la literatura. Fue también actor (“Adiós, muñeca“, de Dick Richards ). A “La huida” de Peckinpah” con guión de Walter Hill habría que añadir el desafortunado remake de los 90′ dirigido por Roger Donaldson, las adaptaciones francesas de su obra con “1275 almas de Tavernier y trasladada a las costa africanas ( al parecer le quitaron 5 almas, ignoro el motivo ), la sobrevalorada “Los timadores” de Stephen Frears.
Más conocida aún fue su colaboración como guionista al lado del mismo Kubrick, irónicamente sobre material ajeno. “Atraco perfecto” tenía su base en una novela de otro escritor de serie negra, Lionel White, y la inmortal “Senderos de gloria” ( “los senderos de gloria no conducen más que a la tumba…” ), su trabajo más comprometido y que fue prohibida en España, Bélgica y Francia ( este país también tiene su lado oscuro y lo demostraban los hechos reales que inspiraron film y novela), partía del único libro del canadiense Humphrey Cobb.
¿Se puede dudar de que Thompson tenía una mente abierta y crítica? ¿Que era la antítesis de sus cerrados y también desgraciados personajes? Y sobre todo, ¿se puede dudar de que fue uno de los grandes?
Share“Revolución en el tiempo” David S. Landes
Revolución en el tiempo de David S. Landes, autor de “La riqueza y la pobreza de las naciones” y de “Dinastías“. Esta es la historia de los esfuerzos del hombre por controlar el tiempo, desde la antigüedad hasta la actualidad.
A la venta el 23 de septiembre, editado por Crítica al precio de 24’90
ShareNovedades editorial Plaza y Janés Septiembre 2010 ( Follet, Preston&Child, Sherrilyn Kenyon…)
Como cada Septiembre, llegan las novedades editoriales a las librerías.
Estas son las de Plaza y Janés, que trae libros más que interesantes:
- “La Caida de los Gigantes” de Ken Follet. El esperado último libro de Ken Follet. Este título es la primera parte de un ambicioso proyecto de retratar el pasado siglo XX. Será una trilogía. Esta es la primera entrega. A la venta el 28/09. 24’90 Euros
-”El informe Jano“. Manuel Cerdán. Novela policiaca. A la venta el 03/09. 18’90 euros
-”Camino de las sombras“. Brent Weeks. Ángel de la noche 1. A la venta el 10/09. 21’90 Euros
- “El nuevo paraiso de los tontos“. Hernán Casciari. A la venta 10/09. 15’90 Euros
-”Aqueron“. Sherrilyn Kenyon. A la venta el 17/09. 22’50 Euros
-”Pantano de Sangre“. Douglas Preston y Lincoln Child. Nuevo libro de la dupla más famosa del panorama actual literario. A la venta el 10/09. 21’90
-”La novia de papá“. Paloma Bravo. A la venta el 17/09. 16’90 Euros
Share“Bettie page” de Isabel Andrade
Durante los años 90′ la editorial Midons alegró el panorama con una colección a cargo del simpático gamberro Manuel Valencia ( también director del divertido fanzine “2000 maníacos”, que ya ha cumplido 25 años. Felicidades. ) y en el que se dedicaron libros al cine de terror, de serie B, manga o porno, incluso publicaron el guión de “El día de la bestia”. El coautor de éste, Jorge Guerra Echevarría, habitual de Álex de la Iglesia, fue el encargado del prólogo de este libro de la sexy Isabel Andrade, un pequeño monumento Pop dedicado a la vida de la reina de las Pin-ups de los años 50′, profusamente ilustrado ( ufffs)
Con las sesiones fotográficas filmadas al lado de gente ya convertida en mitos como Irving Klaw o Bunny Yeager, Bettie Page se convirtió en un icono del erotismo, en perenne objeto de culto cuya huella llega hasta nuestros días.
Ella es la precursora de Dita Von Teese y de muchas otras que se han dedicado al erotismo o porno elegante. Porque elegancia e inocencia es lo que desprende mayormente de sus imágenes, incluso cuando juguetea con el spanking, con el bondage ( modalidad en la que ella era la indiscutible reina ) o el sado más fino y sutil, a años luz de la escatología y vulgaridad actuales. Y eso, y que pusiese de moda el flequillo o fuera también pionera en lencería o en el fetichismo. Especialmente en los tacones altos, es lo que la convirtió en un símbolo que sobrevive indemne al paso del tiempo, lejos de la vulgar masificación tipo Betty Boop.
Como no podía ser de otra manera, cuando unos cuantos se divierten, salieron los cazadores de brujas de turno, al mando del político demócrata Estes Kefauver, y la diversión se acabó. Las prohibiciones y disgustos minaron la salud de Klaw y se lo llevaron, mucho antes de tiempo, a la tumba y Bettie Page volvió al anonimato del que ya apenas salió.
Al menos queda ese delicioso momento para la historia en que Kefauver ( otro McCarthy ) le preguntó a la Pin-Up por qué no se avergonzaba de posar con prendas íntimas y ajustadas ( y claro “obscenas” ) y ella respondió: “porque, querido senador, creo que son lindas“.
Y los de esa inquisición no impidieron que sigamos disfrutando de Miss Page. Lo que sí se extraviaron fueron las fotos que le hizo John Willie y que eran propiedad del escritor de serie negra James Baldwin ( ¿¿¿¿¿cómo???? ). Algunos dicen que Bettie Page es el modelo del emblemático personaje de cómics Bondage, Gwendoline. Algo dudoso. Lo que está claro es que sí lo es del personaje femenino de los tebeos del superheroe “The Rocketeer“, algo que no se notó en la película de 1990, a cargo de Joe Johnston, puesto que le dieron el papel a la más remilgada Jennifer Connelly. Era una producción Disney y eso lo explica todo.
También icono del rock, Bettie Page se convirtió, ya mayor, en una cristiana radical y al parecer se vió envuelta de asuntos turbios. Falleció hace unos pocos años ya convertida en mito y nada de esto último trastocó ni siquiera ligeramente, este estatus.
En el libro de Andrade, habitual de “Kiss Comix“, que lo escribió con la musa aún viva, se le puede echar en cara lo escueto de su texto, pero es la única biografía escrita en España ( y si no es así, pido, exijo, demando, ruego, se me informe, pero ¡ya! ) y un buen complemento para todos esos libros exclusivamente fotográficos de Bettie Page, que aún con sus toques desfasados, son capaces de incendiar un geriátrico.
Lo curioso del film de Mary Marron, inédito en España ( ¿por qué ) con Gretchen Mol en el papel de Page y que cuenta con la presencia del entrañable Jared Harris, todo un señor freak, es que no se puede encontrar ni en DVD, pero hay camisetas promocionales de la película a la venta.
Subtitulado “La reina de las curvas y otras pioneras del erotismo de papel”, Andrade hace un rápido repaso por otras mujeres explosivas, actrices o artistas del “burlesque“, como Blaze Starr, Dixie Evans, la volcánica Hadji, la voluptuosa Tura Satana, la misma Bunny Yeager, Dianne Webber e incluso Marilyn Monroe ( chica “Play boy”, no lo olvidemos ) y un largo y sudoroso etc.
No es un gran libro, vale, pero ¿ qué importa?. Está realizado con cariño y ya sólo por las fotos vale la pena.
Os dejo la web oficial dedicada a Bettie Page:
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