Melibro.com

Archivo de agosto de 2009

Por alguna razón que hoy se escapa de mi recuerdo, mantenía yo las distancias con este autor. Pero una amiga que conoce mi gusto por la poesía me regaló este libro. Viene acompañado de un CD con los poemas recitados por el propio José Hierro. Recomiendo sin embargo su lectura primero, sin escuchar el CD.

Recopila en esta antología poemas de “Tierra sin nosotros”, “Quinta del 42”, “Cuanto sé de mí”, “Libro de las alucinaciones”, “Agenda”, y “Cuaderno de Nueva York”. Son poemas diversos, tanto en épocas como en temática y estilo. Desde el clásico soneto al verso libre.
Desde la añoranza del mar a la crítica social, pasando por la cárcel y el amor. De las cosas sencillas, convertidas en el centro del sentimiento, a las grandes, dichas como el que no quiere la cosa.

Uno pasa por estos poemas como si estuviera conversando con el autor en un caminar tranquilo por un parque. Esa fue al menos mi sensación, la de estar participando de una conversación natural, sin artificios, donde los pensamientos, sencillamente, se dicen.
Si recomiendo leerlo primero y sólo después de haberlo leído escuchar el CD es por tener la oportunidad de percibir esa sensación antes de escuchar la voz de José Hierro. Escuchándole, la sensación es aún mayor.

No se pierdan la experiencia.

Gades.

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En este gran libro el filósofo y pensador J. Krishnamurti nos invita a observar el contenido de nuestra conciencia, con sus miedos, condicionamientos, costumbres, experiencias, etc, e intenta explicarnos, pienso que con gran acierto, que si queremos alcanzar la verdadera libertad, deberemos liberarnos de dichos contenidos.

De esta forma no tendremos imagen de nosotros mismos, consiguiendo asi que nadie ni nada nos lastime.

En este libro encontraremos frases bellísimas, pasajes encantadores, palabras que nos harán pensar y meditar profundamente.

La palabra central del libro es “la atención”. Con ella podemos ser capaces de estar en “el aqui y en el ahora”, no teniendo registros provenientes de la memoria, teniendo entonces una mente libre y silenciosa.

Pienso también que habla magistralmente sobre el miedo y el placer, sobre el dolor y sus padecimientos, todo ello enmarcado en la atención total sobre estos, para conseguir su cese, llegando a la verdadera libertad, acercándonos con alegría al comienzo del amor.

Para mi, uno de los mejores libros del pensador J. Krishnamurti. Os lo recomiendo de corazón. ¡Estad atentos!

JORGE

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La publicidad busca influir en los consumidores. Antes eramos ciudadanos pero ahora ya no, somos consumidores. Influir es una palabra que en realidad evita decir manipular, pero que es lo mismo. Es lo que tiene dominar el lenguaje, que se domina en tu interés, en contra del de los demás. Pero cuidado, es algo recíproco. Pues bien, influir, manipular, engañar, crearte necesidades que no tienes, desear lo que ya tienes, morirte por lo que no tienes y que cuando tengas ya no querrás. Esto es la publicidad. Beigbeder viene a contarnos esto.

13’99 es la historia de Octave Parango, publicitario que de la noche a la mañana decide contar toda la basura que hay detrás del mundo de los anuncios, esos que te persiguen a todas horas, mientras ves algo en la tele o mientras caminas por la calle. La novela es divertida, ácida como un limón, interesante por que muestra el universo que hemos creado, que incluso será utilizado por las generaciones venideras como estudio de nuestro tiempo, que muestra lo que imaginábamos, da en el centro de la diana, muestra el mundo de la publicidad por dentro.

Beigbeder se dedicaba a esto cuando publicó 13’99. Fue despedido, asi de rotundo.

Es un relato muy Houellebeqiano, rebosante de acidez y cinismo. Digamos que Beigbeder mordió la mano que le daba de comer. Nosotros nos encontramos ante la dicotomía de saber lo que supone la publicidad, con toda su carga negativa, y a la vez saber que nuestro mundo depende de ella. Sin publicidad no hay consumo y sin consumo la famosa crisis. Beigbeder se lo podría permitir, nosotros por desgracia no. ¡Viva la publicidad!¡Más anuncios por favor!(cinismo)

Tiene esta buena novela una continuación, “Socorro, perdón”, en el que Octave Parango, vuelve a escena. Ocurre en Rusia y se centra en el mundo de la moda.

Beigbeder poco a poco fue disminuyendo el toque houellecqiano a lo largo de sus novelas.

¿Alguien leyó “El amor dura tres años”?

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“Poesía y verdad son sinónimos” decía Char. Y tengo que confesar que no me canso de comprobar esta equivalencia en cada uno de sus poemas. Descubrí a Char con este libro justo en el momento en que buscaba la verdad en la poesía y encontraba lo poética que puede ser la verdad más sencilla. Cuestión aparte sería preguntarnos ¿qué es la verdad? o ¿qué es la poesía?. La respuesta a estos interrogantes la dejo para filósofos, críticos literarios y tertulianos, yo tan sólo soy un lector, alguien que trata de convertir en carne propia aquello que lee. Exsurrealista, expartisano, este hombre comprometido con lo humano y fiel a la tierra confesaba que sólo le obsesionaba la vida y el estremecimiento de sentirse vivo entre heridas antiguas y avisos de muerte sin resurrección. ¡Cuidado lector! Estos poemas te retorcerán el brazo hasta que vivas o mejores tu muerte. Avez vous lu Char? Yo sí. Adiós.

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Para Maite, emperatriz de la tachuela, musa de poleros, lo más parecido a un hada que conozco, capaz de sacarse un arco iris del cuerpo mientras bebe limonada “La Pitusa” eructando sin parar.

Si una mañana de verano tu hijo, ese tierno transgresor de turgentes mofletes, recién levantado entra en tu estudio provisto de un libro ilustrado con historias de una mariquita, deja lo que estés haciendo y escucha con atención, te va a contar un secreto: los niños, las mariquitas y los libros no necesitan al mundo, es el mundo el que los necesita a ellos, es el mundo el que se apaga cuando un niño crece hasta desaparecer en un adulto que piensa que las mariquitas son coleópteros devoradores de pulgones. Es urgente reencantar al mundo, abrirle ventanas hacia la magia. Para ello necesitamos reclutar seres alados y ultramarinos que manejen las esdrújulas como si fueran claveles reventones y sepan describir un hipogrifo sin pestañear. Todos conocemos alguno de estos seres, saltemos sobre ellos, son mejores que la luz y el algodón de azúcar. Adiós.

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En esta novela se nos presenta la historia entrelazada de dos familias, historia que comienza en 1934 y alcanza hasta hoy día. Siguiendo sus páginas vamos viviendo y creciendo con los protagonistas.
Para empezar diré que me ha encantado la forma de narrar que tiene su autora. Es directa, sencilla y clara. No soy capaz de recordar ni un solo párrafo durante el cual me haya aburrido o cuyo contenido me pareciese superfluo, sobrante o pesado. No entra en descripciones tediosas ni expresiones rebuscadas. La lectura se hace cómoda. El lenguaje no supone en ningún momento un obstáculo ni se hacer perceptible al lector. Todo lo contrario, se vuelve transparente, dejándonos ver con claridad el fondo y
guiándonos a través de la historia de los protagonistas.

Me parece excelente la opción de que la narradora no emita ningún juiciode valor. Esa ausencia de juicio permite al lector crearse sus propiasopiniones sobre los personajes y sus acciones. Y ese juicio se va modificando incluso a lo largo de la historia. De igual manera, al no
presentarnos directamente la época, la sociedad, etc., si no a través de los hechos y las palabras de ellos, se convierte al lector en parte de la historia de alguna manera. No lo vemos presentado desde fuera, nos mete de lleno en sus casas y en sus vidas. Estas dos características facilitan la implicación del lector y con ello una mayor reacción a lo que sucede en sus páginas.
En cuanto al ritmo, la parte final me parece muy rápida. Es como si me faltase algo. De pronto el tiempo vuela y de la noche a la mañana las situaciones cambian con brusquedad. Acostumbrada durante el resto de la novela a un hilo continuado, sin apenas saltos en el tiempo, resulta algo desconcertante. De esa época final me gustaría saber más, contar con más detalles. Tal vez haya sido involuntario, tal vez haya sido premeditado…
Sea como fuere este final da mucho juego para seguir haciéndonos sufrir con las próximas desventuras de esta familia.
La autora no entra en detalles en cuanto a temas políticos y sociales, lo cual me ha parecido genial. Se menciona lo justo y siempre en relación a lo que les sucede a los protagonistas. La historia es de ellos, no del resto de España. En ese sentido creo que no le falta nada. Para quien no conozca la situación política y social de la época es fácil intuirlo por los hechos narrados.
A parte de lo mencionado, esta novela es principalmente una novela de personajes, así pues, vamos a por los personajes y sus avatares de vida. Hasta donde mi capacidad crítica alcanza, todos los personajes me parecen muy bien perfilados, a nivel psicológico me refiero.
En general durante su infancia los protagonistas principales despiertan una ternura y un cariño especial por parte del lector, pero a medida que pasan los años y las circunstancias de la vida les van moldeando, adquieren una personalidad específica muy coherente con su historia, sin perder las características propias de cada cual. Algunos parecen llevar a cabo conductas sorprendentes que no encajan en su nivel intelectual o de comportamiento previos. Eso es visto así si sólo se tiene en cuenta esa parte de capacidades. Pero los personajes están cargados de tal tensión emocional que nada escapa de una explicación razonable. Esa misma tensión
se traslada al lector hasta el punto de que son muchas las veces que a mí me apetecía meterme entre las líneas y sacudir a alguno para que despertase, darle dos buenos guantazos a otro, abrazar a alguien o decir cuatro cosas bien dichas que parecían estar en mente de todos y en labios de nadie. Es sorprendente cómo la autora consigue dotarles de una entidad propia tan “viva”.

Me ha parecido curiosa la relación de las mujeres con el embarazo. Es más bien un trauma o un utilitarismo tremendo el que se presenta. Eso marca inevitablemente el posterior desarrollo de la relación con los hijos nacidos de tales embarazos.
Se puede decir que las emociones, frustraciones y temores van marcando las conductas de los personajes principales hasta el punto de provocar un resultado peor del que temen en inicio. Esta novela está completamente creada con el mundo interior de ellos reflejado en sus actos. Tras leerla una se queda, inevitablemente, pensando en su propia vida, temiendo estar cometiendo errores parecidos.

El enlace del final de la novela con su prólogo es una manera perfecta de dejarla cerrada, pero el lector (al menos a mí me pasó) queda deseoso de tener más noticias de la familia.

Una novela que no se deben perder.

GADES

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Si Ferrán Adriá es capaz de deconstruir una tortilla de patatas sin apenas haber leído a Jacques Derrida ¿por qué razón los poetas españoles – seres cultos y leídos – no pueden hacer lo mismo con sus creaciones?. La condición sacerdotal y chamánica del poeta unida a una sobredosis de lírica tradicional puede alterar y obturar las conexiones del poeta con la realidad y producir una desincronización con su tiempo. La escasa permeabilidad del micromundo poético a las nuevas ideas provenientes de los distintos campos del conocimiento está provocando la muerte de la poesía por endogamia aguda y colapso incestuoso (“cualquier sistema aislado que no intercambia materia, energía o información con el exterior tiende a una homogeneización y una desorganización progresiva”). Mientras lo poético se vuelve cada vez más complejo la poesía se encapsula en fórmulas, dogmas, mitos y ritos excluyentes e inmóviles. La postpoesía, lejos de proponer una teoría o un método es simplemente una actitud, un espíritu, una forma de abordar la artesanía poética. El espíritu de fondo es pragmático, desacralizador y experimental. Propone matar a los autores, cruzar las diversas sintaxis y elaborar enormes listas con materiales provenientes de cualquier campo interesante (artes, ciencias, tecnologías…) a los cuales haremos colisionar y entrechocar. El objetivo: conseguir metáforas inéditas y verosímiles, artefactos poéticos mestizos pero eficaces. En un mundo de redes complejas y porosas la postpoesía también lo es. Una red abierta, rizomática, autoorganizada, alejada continuamente del equilibrio; en definitiva, una red expansiva, viva y vivificadora. Melibro.com recomienda la lectura atenta de este brillante ensayo de Fernández Mallo a los mantenedores de la sagrada llama poética y a sus voceros y les manda un mensaje: los altares también sirven para comer, copular y apoyar el microscopio. ¡Hay vida más allá del ombligo! Adiós.

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A petición popular melibro.com estrena página de poesía. Somos conscientes de que corren malos tiempos para la lírica, como siempre. Que las musas y los paladines de la crítica nos pillen confesados. Amén

¿Y TÚ ME LO PREGUNTAS?

La poesía es conocimiento, salvación, poder, abandono. Operación capaz de cambiar al mundo, la actividad poética es revolucionaria por naturaleza; ejercicio espiritual, es un método de liberación interior. La poesía revela este mundo; crea otro. Pan de los elegidos; alimento maldito. Aísla; une. Invitación al viaje; regreso a la tierra natal. Inspiración, respiración, ejercicio muscular. Plegaria al vacío, diálogo con la ausencia: el tedio, la angustia y la desesperación la alimentan. Oración, letanía, epifanía, presencia. Exorcismo, conjuro, magia. Sublimación, compensación, condensación del inconsciente. Expresión histórica de razas, naciones, clases. Niega a la historia: en su seno se resuelven todos los conflictos objetivos y el hombre adquiere al fin conciencia de ser algo más que tránsito. Experiencia, sentimiento, emoción, intuición, pensamiento no-dirigido. Hija del azar; fruto del cálculo. Arte de hablar en una forma superior; lenguaje primitivo. Obediencia a las reglas; creación de otras. Imitación de los antiguos, copia de lo real, copia de una copia de la idea. Locura, éxtasis, logos. Regreso a la infancia, coito, nostalgia del paraíso, del infierno, del limbo. Juego, trabajo, actividad ascética, confesión. Experiencia innata. Visión, música, símbolo. Analogía: el poema es un caracol en donde resuena la música del mundo y metros y rimas no son sino correspondencias, ecos, de la armonía universal. Enseñanza, moral, ejemplo, revelación, danza, diálogo, monólogo. Voz del pueblo, lengua de los escogidos, palabra del solitario. Pura e impura, sagrada y maldita, popular y minoritaria, colectiva y personal, desnuda y vestida, hablada, pintada, escrita, ostenta todos los rostros pero hay quien afirma que no posee ninguno: el poema es una careta que oculta el vacío, ¡prueba hermosa de la superflua grandeza de toda obra humana”. (Octavio Paz)
Como se puede deducir del texto anterior hay tantas poéticas como poetas y hay tantas poéticas en cada poeta como fases tiene su ser y la única forma de ser es siendo, es decir, estando donde pasan las cosas más extrañas, vagando por territorios ricos en hallazgos, alternando con musas esquivas y “doblemente armadas”, braceando olímpicamente en aguas abiertas y caóticas y después de haber mantenido relaciones promiscuas, audaces y excesivas con la vida y engendrado bastardos magníficos irse con el alma ligeramente triste y la marca de los bravos en la frente. Adiós.

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No hace mucho alguien me preguntó si en escandinavia no se producía más que novela de suspense. Evidentemente no. Más bien tiene una extensa tradición de dramas burgueses, representados por Ibsen primero, siglo XIX, Noruego, y sobre todo, más cercano en el tiempo por el cineasta ( y escritor) Sueco Ingmar Bergman. “Pudor y dignidad”, del autor noruego Dag Solstad, editado por Lengua de Trapo, es una muestra contemporanea de ello.

Es la historia de un profesor, Elias Rukla, que imparte litaratura noruega en el instituto. Concretamente a Ibsen. Cincuentón, asiste hastiado a la demolición de su mundo. Los alumnos no es que sean de otra generación, pertenecen a otra cultura, otra civilización. Asisten al teatro que es escuchar a un adulto con indiferencia y altivez. Asi, Elias, el profesor, irá con tristeza constatando el derrumbe de su vida, mezclado con ira.

En el momento culminante de esta caída el autor la detiene en seco, la deja suspendida en el aire, y nos regala toda la biografía del Elias. Nos cuenta su juventud, con sus sueños, proyectos, y de como estos van haciéndose grises poco a poco, teñido de aparente éxito. Licenciado, profesor en un instituto, casado, cargado de deudas. Los sueños alimentan, los sueños apagan la sed. Pero son sólo eso: sueños; Siente que no encaja en el mundo, periódicos y televisión no le interesan en absoluto, nada le representa, todo le parece una idiotez tras otra, -ya nadie dice nada propio, todo es repeticiones de clichés absurdos-, cada vez más asocial, su matrimonio tampoco es lo que esperaba.

Cuando llegamos al climax autodestructivo, el relato desciende. Es como esas etapas del tour de Francia que después de subir el Gallivier o Alpe D’huez, la meta llega en un aparentemente poco lógico para el espectáculo descenso. El anticlimax, tal vez para expresar que nuestro protagonista va hacia abajo y sin frenos, de cabeza al inevitable desastre

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Joseph Roth, 1894-1939, es a mi entender un autor fascinante. Representa vivamente un mundo que ya no existe, el mundo previo a la caída del imperio austro-hungaro, que ahora  suena a chino para la mayoría, pero que representa un mundo que simplemente ya desapareció, que gozó de enorme billo y esplendor.

Roth, era periodista y como tal marchó en 1926 a Rusia para ver “in situ” y poder contar a los lectores del diario alemán “Frankfurter Zeitung” la situación rusa tras casi diez años de revolución. Idealista empedernido, el relato denota cierta simpatía previa hacia Rusia y los soviets, mientras se esfuerza denodadamente de no hacer ningún juicio a priori, ni a favor ni por supuesto en contra.

“Viaje a Rusia”, editado por minúscula es un retrato de los primeros años de la revolución en Rusia, donde ya queda claro que habrá cosas que no podrán realizarse, que otras se encaran con ilusión, otras con desencanto, pero siempre con cierto optimismo(los inicios de toda civilización siempre son esperanzadores y como tal es vista, pues aún se la compara con la anterior, la derrocada), haciendo especial hincapié en los ciudadanos. El sentir del ruso de a pie.

Joseph roth es uno de los autores que deben ser leídos por todo lector que se precie. En especial “La cripta de los capuchinos“. Es mi humilde opinión.

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